看完了韩国版《七月与安生》的《灵魂伴侣》(소울메이트)后，我又找出了《七月与安生》来看，再回头找自己的文章才发现没有写过《七月与安生》。
第一次看《七月与安生》是在那年的金马影展，我记得我是电影开演前的最后一刻才坐进了座位，席间我还睡着了几次。(边跑影展边做稿超累的，看影展很容易睡着，与内容无关。)后来上院线时，我又看过了一回。《七月与安生》在当年的金马奖也同时创下两位女主角共同封后的记录。
女性的情感在《七月与安生》里刻划得细腻，是多数男性无法理解那种几近爱情的亲密，即使有肢体接触，也未达性爱的欲求，无比暧昧的情愫是男性之间很难看见的：有时你以为她们是爱情，但又发现她们各自怀揣不能共享的心情;有时你相信她们彼此对立在之中横着对彼此的不满而生出了厌恶(以及恨)，但又经常不明了干嘛不要摊牌说清楚，且又散发着彼此相依、担心被对方舍弃的恐惧，而显得万分纠结。(母女之间也常常是这种情绪!)
为突显女性那样子的万般纠结，故事得从另一场情感延伸，而有了剧中那个男性存在，让关系变成三角，也让女性在友情与爱情之间，有了更多的著墨!其中属于「爱情」的部分，是七月喜欢家明、家明喜欢安生，而安生情落在谁身上?是七月吗?还是她对家明也有些微的情愫?
第一次看时，我没意外地想起张艾嘉的《心动》，也是同样的两女一男，同样在说女性间那份摸不情的情感，看起来是友情却近乎爱情，看起来是爱情却更像是一方有爱另一方则是友爱;到了《七月与安生》，女性依然在情感上没有那么清楚的分界，彼此相像、彼此相依，却因为选择了另一个人而不安自己会失去对方，却也害怕自己所喜爱的另一个人，被对方给夺走⋯⋯毕竟在友情和爱情间的区隔，不像「爱不爱」那么轻易地能划出界线：我既想要妳的友情，也不想因为选择爱情而失去妳;我害怕妳夺走我的爱情，却更怕妳的退让，让我失去了妳!
「退让」这个举动，在韩版《灵魂伴侣》里痕迹过于明显了，不像《七月与安生》里面更暧昧一些，也使《灵魂伴侣》里「友情」比《七月与安生》更清晰了点，甚至在《灵魂伴侣》中，男朋友的角色也减少大量对微笑(韩版里的安生)的爱意，让韩版看起来少了一点安生对七月那种内在也有些爱情的情绪：「因为爱妳所以退让、因为爱妳所以让那男人可以全心全意爱妳」这在韩版少了一大半，故事便在爱情与友情间偏向了友情，让那之中在《七月与安生》最为纠结、女性之间最难以说清楚的都消失了，也就没有《七月与安生》那样的动人纠心了。
在两个故事里，后来都以「文字」来叙述两个女孩从相识到最后的故事，但韩版拿掉了「写作」这件事，而改为画作来呈现两人之间的心灵互通，是韩版让人能感觉比较细致的部分。「文字」比起画作是更容易揣摩或描述的，要以不同的视角，站在对方的立场叙述不是件难事，但要用画画来描绘对方看到的自己与画下那个她眼中的妳，则需要更深层的解读，或者我想这是韩版更想要突显女性在这样的情谊里产生融合在一起的密不可分!
直到这回一次把两部电影看过，才发现早些看《七月与安生》或后来看《灵魂伴侣》感觉有些时序感觉兜不上，是有现实与虚构之分，它们彼此并陈且没有清楚地分界被摆放在一起，虚实之间有着心里所向往的故事走向，也有同一个场景真正的故事结局。(端看观众选择相信哪个!)
女性的情感是这世界最微妙的玩意，特别是暧昧不明什么都不说的那个部分，且不论是往爱情走进欲望之中或是友谊长存到年老一世，都是需要互相揣磨粗枝大叶的男性难以碰触也难以理解的「感觉」，也是这样女性与女性之中经常有那些心领神会的懂得，才能安放那些女性性格里千千万万无法解开的结。
若从女性最容易纠结的对象「母女之间」来看，这两部电影都将母亲放在一个旁观又善解人意的角色，反而没有过多的著墨。但若是将七月与安生间，把家明这个男性暂时拿开，视作某一种母女的纠结也是说得通的，只是将年纪放在一个对等的位置上，更为突显那些「什么都不说，只想要妳懂得」的情绪是如何折磨彼此，却又如此亲密!
就作品的完整与描述女性情感的细腻度，《七月与安生》还是完胜，《灵魂伴侣》把友情的层次往上拉，就少掉了那种暧暧昧昧的纠结，不论是对自己的还是对对方的，那大概是韩国的民族文化跟中国民族文化里，在女性的角色的差异，或者是后来改编认为应该着墨更多友谊的部分?也就不得而知了。
《七月与安生》/2016
原著：安妮宝贝
导演：曾国祥
编剧：林咏琛、李媛、许伊萌、吴楠
演员：马思纯、周冬雨、李程彬
《灵魂伴侣》소울메이트/2023
又名：再见，我的灵魂伴侣 / 微笑与夏温(港) / 안녕,나의 소울메이트 / Soulmate / 七月与安生韩版
原著：《七月与安生》
导演：闵龙根
编剧：姜贤珠、闵龙根
演员：金多美、全少妮、边佑锡
